Gemälde

Diptychon

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Acryl Strukturgel auf Leinwand

Bei dieser Komposition arbeitet die  Künstlerin mit verschiedenen Schichtugen , die sich gegenseitig durchdringen und formgebende Strukturen bilden. Die unterschiedlichen Nuancen  und Strukturen der Farbe Weiß  kommen zum Tragen und geben dem Werk eine besondere Tiefe.

Die Künstlerin zeigt in dieser Komposition  eine abstrahierte Landschaft. Das Werk lebt von den Strukturen des in Weiß gehaltenen Hintergrundes. Die einzelenen Farbfelder bilden einen reizvollen Kontrast dazu und schaffen eine  mehrdimensionale Dynamik.

In diesem Werk wird die aufstrebenden Dynamik von wachsenden Strukturen zum Thema. Genähte und  mit Schnüren verbundene Bildelemente  schaffen eine 3-dimensionale Bildkomposition, die durch die Farbgebung noch verstärkt wird.

Die Künstlerin nimmt in diesem Werk Bezug auf Blattstrukturen und gestaltet  eine Komposition aus gewebten und genähten Elementen.Farblich fein aufeinander abgestimmt schwingen die einzelnen Bildteile in einem bewegenden Rhythmus.

Die Verwebung und Verzahnung der einzelnen Bildelemente erzeugt, ähnlich wie bei einem Musikstück, eine spezielle Resonanz oder Schwingung. Die Farbe Blau weist darauf hin, dass es eine Schwingung ist, die uns aus der gewohnten Realität führt.

In diesem Werk geht es um die Elemente Erde und Feuer in einem rituellen Kontext. Die Künstlerin hat  die einzelnen Bildelemente zu einer dynamischen  Komposition angeordnet. Die Farben Rot und Gelb sind tonangebend in diesem Werk  und schaffen eine Athmosphäre  von Leichtigkeit und gleichzeitig Erdverbundenheit.

Die Künstlerin zeigt 9 zu Schiffen oder Booten geformte, frei hängende Objekte. Es sind "Traumschiffe", die  in den Himmel wachsen.....Die 9 Schiffe bilden eine Einheit, obwohl jedes der Schiffe einzigartig ist.Im Ensemble haben sie die stärkste Ausdruckskraft. Jedes, der Objekte ist für sich ein eigenes gestaltetes Kunstwerk.

Bei diesem Werk  geht es um das Thema Schwingung im weitesten Sinn - es können die Schwingungen von Meereswellen sein, aber auch innere Schwingungen, Stimmungslagen. Die Künstlerin betont durch genähte Strukuren auf Leinwand das objekthafte  der Komposition.

In diesem Werk verbindet die Künstlerin dreidimensionale genähte Objektteile mit einem dynamisch gestalteten Hintergrund.Die Komposition lädt die BetrachterIn ein, in die ,wie Boote gestalteten Elemente, einzutauchen und zu neuen Ufern zu reisen.Es könnten auch große Blattstrukturen sein, die auf dem Wasser schweben und uns einladen, die Natur auf neue Weise zu betrachten.

Bei diesem Werk treten aus einem intensiven blauen Hintergrund  feinstrukturierte Formen und Gestalten hervor. Sie bilden eine Reihe von miteinander verwobenen Elementen, die Verbundenheit und Geschlossenheit ausstrahlen. Für die Künstlerin symbolisieren sie die Sehsucht nach Verbundenheit in der Coronazeit. 

In diesem Werk sind kräftige textile Stabstrukturen auf weißem Bildhintergrund bestimmend. Die bunten Farben der "Stäbe"heben die textilen Elemente hervor und unterstützen die Wirkung von Kraft und Energie, die von der Bildgestaltung ausgehen. Besondere Akzente werden durch die Nähte von einigen Bildelementen gesetzt.

Thema ist transforming nature - organische Formen, die sich entlang der Bildachse  entfalten. Dieses Werk ist von der Natur inspiriert, aber stellt Natur nicht dar. Der Künstlerin geht es um die hinter den Naturphänomenen stehenden Kräfte, die z. B. eine Blume aufblühen lassen. Der Aufbruch ins Blaue spielt darauf an, sich  in unbekannte Welten zu begeben, wo Unerwartetes geschehen kann.

Schlaufenbilder (patentiert | Designmuster 2014)

Schlaufenbilder (patentiert | Designmuster 2014)

Holztisch, Hände mit Bleistift

Beine mit Jeans

Semmel mit Hand, Tasse

Burger mit Fingern

Gebäck mit Beinen, Glas