current exhibition
September - October 2024
About the gallery
Art and culture have worldwide something identity and meaning, something sensual, which one unconsciously inhales and grasps, partially consciously controls. Art and culture act as a social cement that connects, or also as an independent, sometimes also separating element.
With art and nature, the contemporary BURN-IN gallery focuses on raising public awareness, encouraging people to rethink their own actions and, last but not least, to act responsibly in the sense of our planet. Because wherever the BLOOMING CODEC successfully distributes the seeds, the seeds germinate, a distinctive, diverse and prosperous culture emerges, which also brings a cultural change to the world.
That's why BURN-IN has focused on GreenART, sustainability, and meaning-making since the gallery's founding in 2014. What could be more fascinating than the coded secrets of nature? Nature as a universal teacher, as a designer of co-evolution.
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Art, culture & nature color & shape our planet.
BURN-IN ist Mitglied des Verbandes österreichischer Galerien moderner Kunst
Kunst für eine ausbalancierte, kultivierte Welt!
Gelebte Diversität, Gleichstellung und ausgewogene Paritäten zählen zu den Grundmissionen von BURN-IN. Denn diese spiegeln das Facettenreichtum künstlerischen Schaffens, erlauben neue Zugänge zu anderen Kulturen und wirken völkerverständigend. Die Präsentation und Förderung internationaler Kunst war seit Anbeginn fixer Bestandteil des Ausstellungsprogramms.
BURN-IN präsentierte bis dato mehr als 70 Ausstellungen, 119 Kunstschaffende aus 24 Ländern und 4 Kontinenten (66 % Frauen und 34 % Männer).
Aktuell vertritt die zeitgenössische Galerie 19 Kunstschaffende aus 10 Ländern mit einem Frauenanteil von beispielhaften 63 %. BURN-IN vertritt nicht große Namen und Bluechips. Vielmehr setzt BURN-IN mehrheitlich auf etablierte Künstler mit eigenständiger künstlerischer Handschrift. Starke Persönlichkeiten mit klaren Statements. Jeder erzählt höchst emotionalisierende Geschichten mit Tiefgang. Viele reflektieren unsere Zeit und die Gesellschaft. Manche versteckt, andere sehr direkt. Diese Multiperspektivität hinterfragt oftmals den aktuellen Wertekanon und versucht durch diese Reflexion Sinnstiftendes zu vermitteln.
Seit Anbeginn bewegt sich BURN-IN ganz bewusst in on- und offline Kunsträumen. Bereits 2009 öffnete das digitale Depot seine Pforten und überzeugte auch das internationale Publikum. 2014 eröffnete BURN-IN seine erste stationäre zeitgenössische Galerie auf der Wieden in Wien und übersiedelte 2020 ins Traditionskaufhaus Gerngross an der Mariahilfer Straße, wo man die exklusive Boutique-Galerie etablierte. Der Kunsttempel im kultigen Einkaufstempel überraschte das Publikum stand durch den ungewohnten Kontext für eine Demokratisierung der Kunst abseits der gewohnten White Cubes.
Albertas virtual ART spaces entführen in virtuelle Welten und verbinden professionell kuratierte virtuelle Ausstellungen mit Kunstwerken aus dem BURN-IN Portfolio. Diese atypischen Kunsträume wenden sich an anspruchsvolle Kunstliebhaber, -sammler und Neueinsteiger, die das Exklusive lieben, bis dato aber noch keinerlei Kunstkauferfahrung mitbringen.
Damit lädt BURN-IN zu einer kontemplativen Kunst-Auszeit und macht Kunst für jedermann hautnah und frei zugänglich erlebbar, ohne Zutrittsbarrieren und Schwellenangst. Kunstgenuss als tägliches Elixier für ein schöneres Leben, als Inspiration zum Kaufen und Sammeln, aber auch zur Inszenierung von inspirierenden Lebens- und Arbeitswelten.
Sonja Dolzer
Geschäftsführerin und Gründerin BURN-IN
Sonja Dolzer arbeitet seit über 10 Jahren an der Schnittstelle zwischen Wirtschaft und Kunst. In ihrer wissenschaftlichen Arbeit Return on Culture setzt Sie sich mit den Effekten von Kunst in Organisationen und Regionen auseinander und beschreibt die langfristigen Auswirkungen auf Gesellschaft, Unternehmen (Mitarbeiter, Kunden, Anspruchsgruppen) und Ländern.
Mit der BURN-IN Galerie.Agentur etablierte die Betriebswirtin 2009 eine Denk-, Tu- und Sinnfabrik für Künstler, Unternehmen, Kommunen und Kunstsammler, die Trends setzt und zum Gamechanger mutierte. Ihre Mission: GreenART gepaart mit strategischem Management verändert durch den sinnstiftenden Prozess nachhaltig, schafft zentrale Assets und einen kulturgetriebenen Wandel.
BURN-IN Portfolio
BURN-IN's interactive art spaces inspire!
BURN-IN has been successfully operating in digital spheres for many years, opening impressive curated virtual art worlds with Alberta's art features.
Since the beginning, the ever-growing online audience has appreciated the exclusive BURN-IN offer. The staging of interactive art spaces from February 2021 set the contemporary gallery another significant digital milestone. The hyper-realistic, virtual locations have been inspiring new art- and technology-savvy buyer groups ever since. BURN-IN's format is aimed at art lovers who appreciate relevant and time-critical exhibitions and are not just looking for "decorative art." The themes of GreenART, sense-making and sustainability are continually coming to the fore and are opening up unknown, previously hidden perspectives for many - keyword democratization of art.
BURN-IN Standort
BURN-IN Kunstraum Schönbrunn
Mit der Übersiedlung der zeitgenössischen BURN-IN Galerie im Jänner 2022 ins Schloss Schönbrunn, genauer in das Zuckerbäckerstöckl 39, setzt BURN-IN einen weiteren bedeutenden Meilenstein in der Unternehmensgeschichte.
frühere Locations
vergangene BURN-IN Ausstellungen
